tHE cROOKED vULTURES - nO oNE lOVES mE & nEITHER dO i

lunes, 7 de diciembre de 2009


Las primeras noticias sobre la colaboración de los tres músicos responden al año 2005, cuando Dave Grohl declaró en una entrevista a la revista Mojo: "El siguiente proyecto que estoy tratando de poner en marcha me incluye a mi tocando la bateria, a Josh Homme en la guitarra y a John Paul Jones tocando el bajo. Ese es el siguiente album. Eso no apestara".

En julio de 2009, la mujer de Homme, y cabeza de la banda Spinerette, Brody Dalle comentó: "No tengo libertad para hablar de ello... pero creo que el proyecto es increible. Se siente y suena como nada que hayas escuchado antes."

A finales de julio fue revelado el nombre del grupo en un entrevista en la radio Power 97 con Jesse "The Devil" Hughes, compañero de Homme en Eagles of Death Metal, a la pregunta de si Josh Homme acompañaria al grupo en la actual gira este contestó: "No, él está ocupado con Them Crooked Vultures, ese supergrupo con Dave Grohl y John Paul Jones."

A principios de agosto se puso en marcha la página oficial del grupo desde donde se podia acceder a su página en Facebook, Twitter y MySpace. El 4 de agosto se envió un correo a todos los que se habian apuntado al correo de la página web anunciando el primer concierto del grupo, el 9 de agosto en Metro, Chicago

.El 6 de agosto una serie de videos de promoción conteniendo unos 40 segundos de música fueron colgados en Youtube anunciando la salida del disco para el 23 de octubre de 2009 y el título de este "Never Deserved the Future", junto con unas imagenes filtradas de la portada del disco. A pesar de la repercusión que tuvo la noticia entre los fans y los medios, incluso Rolling Stone público la noticia y el video en su página web oficial, se descubrio que eran falsos y habian sido creados por unos asiduos al foro oficial de Rekords Rekords, discográfica perteneciente a Josh Homme.

Finalmente el álbum se tituló como el grupo, "Them Crooked Vultures" y salio a la venta el pasado 16 de noviembre.

Fuente: Wikipedia

tOOL - vICARIUS

domingo, 6 de diciembre de 2009


mUSE - pLUG iN bABY (lIVE mADRID 28/11/09)

martes, 1 de diciembre de 2009



Para que llevar cámara a los conciertos, si a las pocas horas están en youtube grabaciones estupendas. Lo mejor disfrutar del concierto sin preocuparse de coger buenos planos o de que se te caiga la cámara y luego bucear en la web.
En este caso gracias a
UlfsHeizung que registró este estupendo momento del concierto.

bEN hARPER - aNOTHER lONELY dAY

jueves, 12 de noviembre de 2009



Another lonely day - Ben Harper

Yes indeed, I’m alone again.
And here comes emptiness crashing in.
It’s either love or hate,
I can’t find in between,
’cause I’ve been with witches and I’ve been with a queen.

It wouldn’t have worked out anyway.
So now it’s just another lonely day.
Further along we just may.
But for now it’s just another lonely day.

Wish there was something now I could say or do.
I can resist anything but the temptation from you.
But I’d rather walk alone than chase you around.
I’d rather fall myself than let you drag me on down.

It wouldn’t have worked out anyway.
And now it’s just another lonely day.
Further along we just may.
But for now, it’s just another lonely day.

Yesterday seems like a life ago,
’cause the one I love today, I hardly know,
You I held so close in my heart, Oh dear,
Grow further from me with every fallen tear.

It wouldn’t have worked out anyway.
So now it’s just another lonely day.
Further along we just may.
But for now it’s just another lonely day.
For now it’s just another lonely day.
For now it’s just another lonely day.

____________________________________

Sí, efectivamente, estoy solo de nuevo
Y ahí llega el vacío, rompiéndolo todo.
Puede ser amor u odio.
No encuentro término medio
Porque he estado con brujas y he estado con una reina

No hubiera funcionado de todas formas
Por ello es sólo otro solitario día
Más adelante podría ser
Pero por ahora es sólo otro solitario día

Desearía que hubiera algo que se pudiera decir o hacer.
Puedo resistir cualquier tentación menos la de ti.
Pero mejor camino solo que tras de ti.
Mejor caerme sólo que dejarme arrastrar por ti

No hubiera funcionado de todas formas
Por ello es sólo otro solitario día
Más adelante podría ser
Pero por ahora es sólo otro solitario día

El pasado parece toda una vida.
Porque apenas conozco a la persona que hoy amo
Te mantuve tan cerca de mi corazón, cariño.
Te alejas más con cada lágrima vertida.

No hubiera funcionado de todas formas
Por ello es sólo otro solitario día
Más adelante podría ser
Pero por ahora es sólo otro solitario día
Por ahora es sólo otro solitario día
Por ahora es sólo otro solitario día.

wOLFMOTHER - nEW mOON rISING

viernes, 6 de noviembre de 2009

Después de unas cuantas escuchas del huevo cósmico de los australianos Wolfmother, sólo cabe un calificativo: discazo.
Además, viene con 16 canciones y 70 minutos, un disco por el que incluso pagarías dinero, jaja (broma dedicada a la Ministra Sinde)
Hablando en serio, me gustan los grupos que no sacan sus Lp con 10 u 11 raquíticas canciones y una duración de 32 a 38 minutos. Dice mucho de su poder creativo y de sus ganas de agradar al público.
Así pues, ole a los Wolfmother y a Andrew Stockdale, que ha sabido reagrupar un magnífico proyecto que durante un tiempo estuvo roto.
Ahora Wolfmother son un combo de dos guitarras, bajo y batería. Este disco suena mucho más pesado, las guitarras son más potentes, eso si, con los mismos rifs, y los mismos sonidos que popularizaron en su primer disco de nombre homónimo.


eL óRGANO hAMMOND

miércoles, 4 de noviembre de 2009

Hammond Clock era una compañía americana que fabricaba relojes y curiosos utensilios mecánicos, como es el caso de un barajador automático de cartas. La compañía era propiedad de Laurens Hammond (1895-1973) un ingeniero con gran capacidad inventiva que a la hora de retirarse llegó a contar con 110 patentes eléctricas en su haber. En 1933, sin tener conocimientos ni especial interés en la música, ideó un tipo de órgano eléctrico muy similar al de tubos que tradicionalmente se usaba en iglesias, teatros y cines antes de que llegara el sonido. Éste, a diferencia del de tubos, era de más fácil instalación y mantenimiento. A pesar de algunos problemas, sobretodo debido a la crisis económica que EE.UU. atravesaba en ése momento, su comercialización supuso un gran éxito.

Pero para Laurens Hammond no todo eran facilidades. A finales de los 30, Don Leslie, un trabajador de la empresa inventa un nuevo tipo de altavoz para el Hammond, éste logra el sonido ondulante que haría tan famoso a este instrumento. Leslie, aficionado a la música, considera algo insulso el sonido fijo que hasta ese momento conseguía el órgano. Aunque Hammond pronto introduciría mejoras en eses sentido, Leslie se encargó de comercializar con gran éxito sus Leslie Speakers, como se llamarían sus altavoces, siempre contando con la hostilidad de Hammond, que lo lleva incluso a los tribunales. Pese a los intentos de Hammond por silenciar el invento, los Leslie Speakers serían utilizados por gran cantidad de músicos durante décadas antes de que llegara la electrónica. Finalmente Leslie y hammond llegarían a colaborar conjuntamente.

los órganos Hammond nunca fueron publicitados pensando en los músicos profesionales que por esa época empezaban a eclosionar en locales nocturnos y garitos de diferente índole donde se ofrecía jazz, blues, o rhythm’n’blues. Sin embargo este instrumento fue rápidamente adoptado a través de los años 40 por algunos músicos de jazz como Bill Davis, Milt Buckner o Bill Dogget, para después desembocar en un uso cada vez más maduro y personal, como es el caso de la destacada labor de Jimmy Smith, quizás el organista de jazz más famoso entre los clásicos y que sería de gran influencia en otros que llegarían después. Muchos de estos músicos, al incorporar al Hammond, aportaban a sus temas un aire más rhythm’n’blus, siendo de alguna manera como un puente entre esos diferentes sonidos y que precipitaría el uso masivo del Hammond en el soul y la música negra en general. Así, a finales de los 50 y principios de los sesenta, era impensable una banda de soul sin su correspondiente Hammond aportando fuerza y dinamismo.


En el caso del blues clásico no hubo tanta aceptación por parte de los músicos y cuando si lo había no solía pasar de un mero complemento rítmico. Tendrían que pasar unos años más para ver como el instrumento ganaba presencia en este estilo, sobretodo por las grandes bandas de blues rock de finales de los 60.

En cuanto a Rock se refiere, el Hammond se empezó a usar en Gran Bretaña, a diferencia de los USA, absorbían las influencias por igual, sobretodo el blues y el rhythm’n’blues. Así pues, si bien en Estados Unidos los músicos de blues no usaban el órgano Hammond de una forma destacable, en Inglaterra muchos jóvenes no dudan en combinar todo cuanto desean, mezclando sin demasiados reparos el blues, el soul y el jazz usando para ello sin dudar el Hammond.


En Estados Unidos la escena rockera de mediados de los 60 se haya muy influida por lo que llega desde Inglaterra, en lo que se vino a denominar la British Invasion. Esto dio lugar a una amplia gama de grupos blancos fuertemente marcados por el blues, el rhythm’n’blues y el soul al estilo inglés. Es decir, muchos jóvenes americanos se reencontraron con la tradición musical de su propio país, pero de una forma indirecta. Así, una gran cantidad de grupos, unos más conocidos u otros de la incipiente y cada vez más extensa escena underground, optan por utilizar el Hammond emulando a grupos como The Animals. En el caso de los grupos garageros más modestos, se optaba por el Farfisa y el Vox continental, órganos mucho más baratos y sencillos, con un sonido chirriante tan característico.

En 1966 el rock llamado ácido ya está en plena expansión y los grupos no dudan en usar todo tipo de instrumentos, destacando entre ellos el órgano. Grupos como H.P. Lovecraft, Country Joe and the Fish y Grateful Dead echan mano del Hammond para dar profundidad a sus composiciones, incorporando los teclados sin prejuicio purista alguno a estructuras tradicionales, combinando el Hammond B-3 con el Leslie Speaker y su efecto oscilador, saturándolo de todas la maneras posible, con lo cual se enriquece enormemente las posibilidades de este instrumento. Las estructuras originales del blues se reinventan una y otra vez, se endurecen y electrifican al máximo.

Todos estos estilos se expanden rápidamente al resto del globo en una transformación musical que es paralela a la política, social y cultural y que en ése mismo momento se están dando con gran intensidad. Empieza a surgir cada vez más un estilo que es amalgama de todo lo que se ha investigado hasta ahora: blues rock, hard, psicodelia, jazz, etc, a esta mezcolanza se la denominará en adelante rock progresivo. En un principio, en el periodo 1968-1970, no hay unas reglas fijas en cuanto que es esto del progresivo. De hecho podemos clasificar así a casi todas las formaciones de ése momento, ya hicieron psicodelia, blues, hard rock o lo que fuera. Reina una libertad absoluta en cuanto a instrumentos y estructuras musicales que hace de esta época algo único. El Hammond se usa con proliferación, especialmente por las bandas de rock más potente, quizás porque el instrumento aumenta la intensidad de la guitarra sensiblemente. Así, una gran cantidad de grupos de hard rock que van surgiendo desde 1968, con un estilo que en principio era una simple radicalización de las bases del blues, usan el órgano de una forma muy destacable. Teclistas como John Lord y Vicent Crane, de Deep Purple y Atomic Rooster respectivamente, demuestran que el instrumento tiene muchas posibilidades como instrumento solista, dando lugar a unos diálogos entre guitarra y Hammond que pronto crearían escuela. Muchos grupos, de muy diferentes tendencias, como The Doors, Uriah Heep, Colosseum, Caravan, Gandalf, Birth Control, Joseph, Steppenwolf, Blues Oyster cult, Iron Butterfly, SRC, Fever Tree, Santana, Amboy Dukes, etc.


Con el tiempo y aunque resulte irónico, pero podemos decir que el órgano, que tan buenos resultados había dado, induce con el tiempo al uso de otros instrumentos menos beneficiosos y provoca una actitud contraria a la bases de un rock enérgico y fuerte, puede que más descuidado, pero auténtico. Por supuesto que no estamos hablando aquí que experimentar esté contra las basse del rock. En realidad, la mayoría de los grupos denominados sinfónicos se dedicaban a jugar con nuevas técnicas, meros efectos sintéticos, que poco tiene que ver con el contacto entre el músico y su instrumento. En 1967 experimentar constaba en poner cintas al revés, alterar los pedales de la guitarra o aplicarlos a la salida del órgano, experimentos que no se interponían entre la creatividad, el sentimiento y la fuerza que transmite el rock.

rAM jAM - bLACK bETTY

lunes, 2 de noviembre de 2009



Si, lo se, estos muchachos no son precisamente un dechado de estilo, pose y coordinación rockera al uso. Pero este tema fue un hit en el años '77 y posteriormente ha sido versioneado por muchos músicos.

mAGGOT bRAIN eN cONCIERTO - cÁCERES 30 dE oCTUBRE dE 2009

viernes, 30 de octubre de 2009


Maggot Brain - Alabama

Concierto de Maggot Brain en Cáceres, Sala Barroco, 30 de octubre de 2009. 22.00 horas

eAGLES oF dEATH mETAL - wANNA bE iN lA

sábado, 24 de octubre de 2009


cONCIERTO nEW cOMBO jAZZ eN cÁCERES

jueves, 22 de octubre de 2009


Domingo 25 de octubre de 2009. Sala La Belle. Cáceres

sOUNDGARDEN - sPOONMAN

lunes, 19 de octubre de 2009



Todos los que llevamos el grunge en el tuétano, conocemos la historia de Spoonman, pero para aquellos que no estaban en esta pomada en aquellos maravillosos 90:

Spoonman (en español, hombre cuchara) es una canción del grupo de Seattle Soundgarden. Aparece en su álbum de 1994 Superunknown y fue editado como el primer sencillo del álbum en febrero del mismo año.

Originalmente escrita para la banda sonora de la película Singles, en 1992. Por esa época, Soundgarden, junto con Pearl Jam, estaba trabajando en la banda sonora de esta película. El bajista de Pearl Jam, Jeff Ament, tenía como cargo crear el nombre de un grupo ficticio que aparecería en la película. Antes de decidir Citizen Dic como nombre, Ament había confeccionado una lista de nombre potenciales, en la cual aparecía Spoonman. El nombre estaba inspirado en el artisa Artis the Spoonman, un artista callejero el cual tocaba música con un repertorio de cucharas en la ciudad de Seattle.

El vocalista de Soundgarden Chris (quien te ha visto y quien te ve) Cornell usó nombres de la lista para crear canciones para la película. Spoonman era una de ellas, creando además una versión acústica para la película. Esta versión primigenia de la canción se puede escuchar como fondo durante una escena de la película. Más allá de dejar la canción solamente para película, Soundgarden comenzó a trabajar en una versión electrica de Spoonman. La banda la tocaría en su gira de 1993 junto con Neil Young.

pINK fLOYD - dOGS

jueves, 8 de octubre de 2009



Dogs es una canción de su álbum Animals.
El álbum establece las pautas de identificación de estratos sociales mediante el concepto de la animalización basándose en la novela escrita por George Orwell, Rebelión en la granja (en concreto las tres canciones centrales, de más de diez minutos de duración). Roger Waters (quien para este álbum había tomado el control creativo del grupo, componiendo todas las canciones, salvo en el caso de "Dogs" que compuso junto a Gilmour) clasifica a todos los humanos en tres clases distintas: perros (empresarios megalomaníacos), cerdos (políticos y moralistas, con referencias a Margaret Thatcher y Mary Whitehouse) y ovejas (quienes no pertenecen a ninguna de las dos categorías anteriores, y siguen ciegamente a los perros y los cerdos). Se ha criticado en ciertos sectores a este álbum por atacar abiertamente el sistema imperante sin exponer a cambio ninguna idea constructiva como alternativa.

El cerdo gigante relleno de helio que se ve en la tapa sobrevolando la Battersea Power Station fue atada a la misma para realizar las fotos. Por esta razón, contrataron a un francotirador para que le disparara en caso de que el cerdo saliera volando, pero el segundo día de las tomas nadie le dijo que se presentara, e irónicamente una ráfaga de viento soltó el cerdo, por lo que, al no haber nadie que le disparara, salió volando en el cielo matutino. Un avión de pasajeros reportó el cerdo, haciendo que todos los vuelos del aeropurto de Heathrow de Londre fueran retrasados. Una leyenda dice que, una vez que el avión aterrizó, al piloto se le hicieron pruebas para ver si se encontraba ebrio. Un helicóptero policial fue enviado para seguir al cerdo, pero se vio forzado a regresar tras seguirlo a una altura de 5.000 pies. Una advertencia fue enviada a otros pilotos de que había un enorme cerdo volador rosado suelto y volando en el área. La CAA perdió contacto con su radar del mismo cerca de Chatham en Kent, a una altura de 18.000 p, cuando volaba hacia el este, en dirección a Alemania. Finalmente cayó en el campo de un granjero, sin causar daño, aunque el granjero se quejó porque asustó a sus ovejas. Las fotos resultantes no fueron consideradas adecuadas, y la imagen final es una mezcla de la imagen de la estación del primer día y la del cerdo del segundo. Aunque Waters no quería que se usara una imagen "arreglada", la cobertura de las nubes sobre la estación hicieron que fuera necesario. El concepto fue diseñado en gran parte por Storm Thorgerson de Hipgnosis (junto con integrantes de la banda), quien diseñó la cubierta de otros álbumes anteriores de la banda.

13tH fLOOR eLEVATORS - yOU'RE gONNA mISS mE

lunes, 5 de octubre de 2009



Esta banda de Texas, creada en 1965 en Austin fue el primer grupo musical en implementar el efecto de las drogas a sus canciones.

Tuvieron un éxito temprano con el single «You're Gonna Miss Me» al que siguió el álbum The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators (1966).

La banda se desintegró tras publicarse Bull of the Woods, disco en el cual Roky Erickson tan solo canta en tres de las pistas. La ruptura fue debida a que Roky fue condenado por posesión de drogas (marihuana) y para evadir una larga estancia en la cárcel se declaró mentalmente incapacitado y se le recluyó por tres años en el hospital psiquiátrico Rusk State Hospital. La banda siguió grabando Bull of the Woods sin su presencia, como hizo Pink Floyd con la ausencia de Syd Barrett.

tHE hELLACOPTERS - aLRIGHT aLREADY nOW

martes, 29 de septiembre de 2009


Si hay un grupo con kilómetros de rifs en sus partituras, esos son los Hellacopters, grupo sueco que ha liderado lo que se dio en llamar ola escandinava con grupos como Glufifer, Turbonegro, The Flaming Sideburns o los Backyard Babies.Enlace

tHE sUEDE bROTHERS - jOLLY rODGER

jueves, 17 de septiembre de 2009


eL hUEVO cÓSMICO dE wOLFMOTHER

jueves, 10 de septiembre de 2009

El cantante de Wolfmother, Andrew Stockdale ha revelado detalles del nuelvo album de su banda.

Después de la separación del grupo el pasado año, Stockdale ha reclutado tres nuevos miembros, con los que ha estado trabajando en nuevos temas en los estudios Sound City de Los Angeles.

"Estamos casi a punto", comento Stockdale. "Tengo 18 canciones. Esperemos que el album salga en Septiembre".

Stockdale dijo que él siempre tuvo la intención de continuar usando el nombre de Wolfmother, incluso después de la ruptura.

"Antes de que los otros chicos lo dejaran escribí todas estos temas para Wolfmother", explicó. "Tocarlas bajo otro nombre me parecería algo ridiculo. ¿Por qué no continuar? Tengo alguna gente nueva en la banda. Tengo las canciones y lo que rodea a la banda".

Ahora, Stockdale y sus nuevos compañeros han completado practicamente la continuación del disco homonimo de Wolfmother del 2006, que se llamará "Cosmic Egg".

Aquí un adelanto del nuevo disco. A mi me ha dejado un poco frio, pero ya veremos el disco:

fESTIVAL jAZZ "dE cALIDAD" eN cÁCERES

miércoles, 2 de septiembre de 2009


El auditorio del Parque del Príncipe, en Cáceres, lugar totalmente infrautilizado, servirá esta vez, para acoger la primera edición del festival Jazz "de Calidad" organizado por Belle Art y Cáceres 2016 (por fin vuelven a organizar algo, en verano no debe ser época de cultura).

Los días previstos para los conciertos son el 4, 8 y 11 de septiembre, comenzarán a las 21.30 horas y la entrada costará 5 euros y se podrá compran en la sala La Bele, en la Madrila alta.

El día 4, el grupo The Groove Experiencie, será el encargado de abrir el festival con su música de soul, funk y R&B

El día 8 tocarán Escaparate 7, un grupo de jzz alternativo de tres miembros hispano-alemanas que tocan temas propios.

Finalmente el día 11, tocarán Special Quartet, una banda que basa su género en el jazz-progresive-nu jazz. En la actualidad es una de las bandas más reconocidas del suoreste peninsular y ha tenido la oportunidad de tocar con famosos artistas del mundo del jazz
.

hENRY'S fUNERAL sHOE - dON'T lOSE tHE rYTHM

lunes, 31 de agosto de 2009



Grupo galés de blues rock y psicodelia que ha editado su primer largo titulado Everithing's for sale.

kING oF lEON - cALIFORNIA wAITING

miércoles, 22 de julio de 2009



El nombre del grupo deriva del padre y del abuelo de Nathan, Caleb y Jared, llamados Leon. Jared y Caleb nacieron en Tennesee, mientras que Nathan y Matthew son de Oklahoma. Los hermanos pasaban gran parte de su tiempo viajando por el sur de los Estados Unidos con su padre, un predicador y su madre, que les enseñaba cuando no estaban en el colegio.

Sus padres se divorciaron en 1997 y tras varios trabajos, los hermanos se mudaron a Nashville en 1998. Los dos formaron una banda en 2000 con su primo Matthew. Su música está influenciada por educación religiosa y sus raíces del sur de los Estados Unidos. Consiguieron su álbum de debut Youth and Young Manhood y consiguieron un relativo estrellato, especialmente fuera de los Estados Unidos, por ser escogidos por artistas de la talla de Bob Dylan, Pearl Jam, U2 y Thes Strokes para acompañarlos en sus giras. Algunas de las canciones incluidas son "Molly's Chamber" y "California Waiting". Su segundo álbum, Aha Shake Heartbreak, fue lanzado el 22 de febrero de 2005 en los Estados Unidos. Posteriormente sacaron Because of the times en 2007 y el último hata la fecha Only by the night en 2008.

dAVE gROHL+jOHN pAUL jONES+jOSH hOMME

Parece que la moda de los super grupos y las reuniones explosivas están a la orden del día. Si bien los rumores surgieron en 2005, ahora trascendió que, efectivamente, Dave Grohl se encuentra en un estudio de Los Angeles grabando el álbum debut de un trío que completan John Paul Jones y Josh Homme.

Aunque el frontman de Foo Fighters, el bajista de Led Zeppelin y el líder de Queens Of The Stone Age no revelaron demasiado acerca del proyecto, ni siquiera el nombre.

pEARL jAM - bACKSPACER

martes, 14 de julio de 2009

La banda de Seattle, Pearl Jam, lanzará el 21 de septiembre "Backspacer", su noveno álbun. El primer single, se podrá conseguir digitalmente a finales de agosto.

"Backspacer" marca el reencuentro de la banda con O'Brien, quien produjo cuatro de sus primeros álbumes y la remasterización de su disco debut, "Ten".

Pearl Jam presentó recientemente en el show de Conan O'Brien "Got Some", una de las once canciones que se incluyen en su nuevo álbum.

Su presentación acumuló una cantidad sin precedentes de repeticiones en YouTube y tuvo el rating más alto en 5 años de un show del formato del de Conan O'Brien.

Como ya lo han retirado, nos conformamos con esto, que de momento es lo que hay.


mUSE - iNTERLUDE

jueves, 9 de julio de 2009


Pues está confirmado que Muse saca disco el 14 de septiembre bajo el nombre de Resistance, y en octubre comenzarán una extensa gira por Europa para presentarlo, pasando por Barcelona el 27 de noviembre y por Madrid el 28 del mismo mes por Madrid, dónde tendremos la oportunidad de comprobar su sonido en directo.

fESTIVAL dEL oESTE'09

lunes, 6 de julio de 2009

Hay cabida en Extremadura para dos festivales con el mismo corte con tres meses de separación? La respuesta es clara: no. Que no le busquen más explicaciones, tanto Extremúsika como Festival del Oeste son la misma cosa y no seré yo quién entre a dilucidar quién copió a quién. Este macrofestival es un batiburrillo de grupos y estilos musicales, a saber; rock, punk, heavy, metal, es decir, hay de todo, para que todo el mundo pueda ir y no se quede nadie excluido. O sea, cuanto más gente vaya, más pasta se saca.
Cual a sido el problema del Festival del Oeste, varios, el tiempo ha sido uno de ellos, pero no definitivo, yo he visto dilubiar en el Extremúsika y la gente no se iba. Otro, el cartel no atraía demasiado. No había ningún grupo con verdadero tirón que arrastrara gente de todos lados. Y por último y más importante, el tío que ha venido de Murcia o Cuenca o Sestao hace tres meses, no vuelve a casi el mismo sitio a ver algo casi parecido. Por el dinero que valía el abono, podrías haber visto a AC/DC en Madrid o Barcelona hace unos días, o ver dentro de una semana a Metallica y Mastodom.
Yo la verdad es que ya llevo unos cuantos años viendo conciertos, y la verdad, ver de nuevo a Reincidentes, Porretas, Barricada, etc no es lo que más ilusión me hace dentro del mundo del rock. Es más, si no hubiera sido por la patilla, no me hubiera ni arrimado al recinto ferial.
Eso si, particularmente hubo honrosas excepciones:

Hora Zulú. Pese a la temprana y taurina hora en la que tocaron, sudaron lo suyo y dieron un magnífico concierto. Hicieron un repaso a sus cuatro discos e hicieron botar a los pocos valientes que estuvimos en primera fila al sol.

Javi Vacas de los Coronas que hizo doblete el sábado, ya que luego saldría con los Sex Museum, siempre sobrio y resolutivo con su bajo.

Los Coronas, que ya estuvieran en Cáceres hace pocos meses y que vuelvan cuando quieran.

El concierto fue excepcional, a pesar de ser en espacio abierto, superó con creces el anteriormente dado en la sala La Bola en marzo.

Los Sex Museum, grupazo español muy poco reconocido. Tocaron después de unos fulanos llamados Europe que tuvieron un éxito hace 23 años . A dónde se fue la gente? Es algo que no puedo entender.

Marta tuvo problemas con su ampli, cosas del directo, en tema y medio se solucionó el problema.

mASTODON - iRON tUSK

miércoles, 1 de julio de 2009


Aprendiendo una "mijina":
A diferencia de las bandas de thrash metal y muchos de los subgéneros del heavy metal, el groove metal no está tan orientado hacia los riffs. Artistas del género tienden a tener un estilo fuertemente influenciado por riffs thrash de medio tiempo, acentuados con acordes poderosos de guitarras afinadas en tonos bajos (Drop D o afinación estándar en Re), acordes de patrones sincopados, solos de guitarra posicionados en la mitad y puentes disonantes o cortes abruptos, usualmente a medio tiempo. Es una creencia popular que el groove metal es un puente entre el thrash metas y el nu metal porque algunas bandas de groove tienen ciertos tintes nu metal pero el groove metal tiene un sonido mucho más agresivo, más cercano al heavy metal que al nu metal. Algunos afirman que el groove metal es lo que los músicos nu metal toman como mayor influencia.
El "groove" como lo denominan en inglés, es algo que no puede ser definido realmente, es algo que "se siente", según lo afirman las bandas de dicho género. En lugar de enfocarse a la velocidad extrema, se enfocan más en doble bombo no tan rápido pero igual de pesado, y riffs de guitarra psicodélicos y profundos, en lugar de enfocarse en riffs ultra rápidos, se mezclan más riffs "groovy". Según se dice, el "groove" es algo que se aprende a distinguir con los años.

fESTIVAL dEL oESTE'09

martes, 30 de junio de 2009


eSCENARIO aMEX 09

viernes, 19 de junio de 2009

Este es el cartel del festival Escenario Amex, que se celebrará los días 19 y 20 de junio en Cáceres, en el recinto hípico más concretamente.
El precio de la entrada es de 5 euros para los dos días, y habrá autobuses cada 45 minutos que llegarán hasta el lugar del festival.
El escenario Amex, pretende dar a conocer los trabajos de artistas extremeños, impulsar los objetivos de la capitalidad cultural Europea Cáceres 2016 y defender la labor de un colectivo que trabaja por y para la cultura.

aC/dC - mADRID 05/06/09

martes, 9 de junio de 2009

Miles de personas salen de la estación de Pirámides y se dirigen hacia el Vicente Calderón, lugar que albergará el concierto de los míticos AC/DC. Muchas camisetas negras del grupo, aunque también se ven de Metallica, Led Zeppelin, Ramones y Iron Maiden sobre todo. Está claro el gusto del público asistente.

Miles de personas corean todos los himnos del grupo. En concreto se pusieron a la venta 55000 entradas y no cabía un alfiler

Cuando empiezan a sonar los primeros acordes de Whole Lotta Rosie, una muñeca inchable se descuelga del techo del escenario y se infla en instantes quedando acoplada a la máquina de tren que descarrila en los primeros momentos del concierto como podeis ver en el vídeo de dos entradas anteriores.

Angus Young en una de sus innumerables carreras visto desde la pantalla gigante de la derecha, en el otro lado se encontraba una gemela y otras dos en el centro del escenario. Un derroche de medios para que nadie se perdiera detalle.
A pesar de sus 54 años Angus demuestra en cada concierto que es una jodida máquina de tocar la guitarra y un espectáculo sobre el escenario.

Panorámica del escenario visto desde la grada. Incluso para la gente que no le guste el rock, el concierto que AC/DC ofrecen es digno de contemplar. A mucha gente que ha visto muchos grupos en directo coinciden que este es el mayor espectáculo de rock que hoy por hoy se puede ver.

Brian Johnson lo dio todo sobre el escenario y estuvo bastante comunicativo mientras recorría la pasarela que llegaba hasta la mitad del campo.



Por último, un par de vídeos dónde podemos ver unos fragmetos del concierto y como el público está totalmente entregado a la banda australiana.

aC/dC - fOR tHOSE aBOUT tO rOCK (wE sALUTE yOU)

jueves, 4 de junio de 2009



...Y este será el omega del concierto. Vamos que nos vamos!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

aC/dC - rOCK N' rOLL tRAIN

miércoles, 3 de junio de 2009



Así habrirán los AC/DC su concierto en Madrid, y allí estaremos para verlo, toma ya!!

sOLUCIONES a lA vIOLENCIA mACHISTA yA!,

jueves, 21 de mayo de 2009

Foto tomada en Granada en marzo de 2009. Expone a las claras que ciertos problemas desde los estamentos políticos son más importantes que otros, según el puñado de votos que puedan obtener. Hemos asistido y asistimos a debates estúpidos sobre quien es más español y quién hace más contra esta banda terrorista, como si alguien la quisiera. Pero un problema también muy real y muy presente todos los días, y por supuesto, con muchas más victimas que las que se apuntan los asesinos etarras es solventado con una política irreal basada en aportaciones presupuestarias pero estériles de resultados. Ya está bien de tanto cursito, de tanta charla coloquio con vino de honor, por supuesto, ya está bien de órdenes de alejamiento inservibles y que se tomen medidas inmediatas de una puta vez.



wISHBONE aSH - sOMETIME wORLD

martes, 19 de mayo de 2009

Los Wishbone Ash son una banda británica de Prog-Rock, Hard Rock, Folk que alcanzó fama a inicios y mediados de los años setentas con sus exitosos discos Wishbone Ash (1970), Argus (72), There's the Rub (74) y New England (76). Son famosos por haber ideado y popularizado el término "guitarras gemelas", que más tarde emplearían bandas de heavy metal como Iron Maiden y Judas Priest.

mARIO bENEDETTI 1920-2009

lunes, 18 de mayo de 2009


Interpretado por Sin dios

Hombre que mira al cielo
Mientras pasa la estrella fugaz
acopio este deseo instantáneo
montones de deseos hondos y prioritarios
por ejemplo que el dolor no me apague la rabia
que la alegría no desarme mi amor
que los asesinos del pueblo se traguen
sus molares caninos e incisivos
y se muerdan juiciosamente el hígado
que los barrotes de las celdas
se vuelvan de azúcar o se curven de piedad
y mis hermanos puedan hacer de nuevo
el amor y la revolución
que cuando enfrentemos el implacable espejo
no maldigamos ni nos maldigamos
que los justos avancen
aunque estén imperfectos y heridos
que avancen porfiados como castores
solidarios como abejas
aguerridos como jaguares
y empuñen todos sus noes
para instalar la gran afirmación
que la muerte pierda su asquerosa puntualidad
que cuando el corazón se salga del pecho
pueda encontrar el camino de regreso
que la muerte pierda su asquerosa
y brutal puntualidad
pero si llega puntual no nos agarre
muertos de vergüenza
que el aire vuelva a ser respirable y de todos
y que vos muchachita sigas alegre y dolorida
poniendo en tus ojos el alma
y tu mano en mi mano

y nada más
porque el cielo ya está de nuevo torvo
y sin estrellas
con helicóptero y sin dios

wOMAD cÁCERES, 7 a 10 dE mAYO dE 2009

lunes, 4 de mayo de 2009

Jueves 7 de Mayo.
Plaza Mayor
21:30hs Manantial Folk (Artista local).
23:15hs Amadou & Mariam.
Centro Exposiciones San Jorge
11:00hs Talleres infantiles Art Angels y Taking Shape.
17:00hs Talleres infantiles Art Angels y Taking Shape.
Filmoteca de Extremadura
20:00hs Ciclo de Cine WOMAD (Casa África). “Sur Les Traces Du Bembeya Jazz” / “Sobre el Rastro de Bembeya Jazz”.
Viernes 8 de Mayo.
Plaza Mayor
19:00hs Alambiqueña del Oeste (Artista local).
21:00hs La Shica.
23:00hs Salif Keita.
1:00hs Aterciopelados.
Plaza San Jorge
17:00hs Taller Voces de Mujeres con Mor Karbasi/Rachel/Hindi.
19:00hs Hindi Zahra.
20:15hs Seckou Keita Quintet.
22:00hs Rachel Unthank & the Winterset.
00:00hs Bibi Tanga.
Las Veletas
12:30hs Saborea el Mundo con Diak Haso.
16:30hs Taller con Seckou Keita.
18:00hs Taller con Bibi Tanga.
19:30hs Taller con Mor Karbasi.
21:15hs Inlavables (Artista local).
23:00hs SMOD.
Centro Exposiciones San Jorge
11:00hs Talleres infantiles Taking Shape y Art Angels.
17:00hs Talleres infantiles Taking Shape y Art Angels.
Filmoteca de Extremadura
11:00hs Ciclo de Cine WOMAD (Casa África). “Momo El Patriarca” / “Momo Le Doyen”.
13:00hs Ciclo de Cine WOMAD (Casa África). “Mi Voz /Nha Fala”
Sábado 9 de Mayo
Plaza Mayor
17:00hs Laura (Artista local).
19:00hs Paprika Balkanicus.
21:00hs Victor Deme.
23:00hs Depedro.
1:00hs Eliades Ochoa.
Plaza San Jorge
12:30hs Taller familiar con Diak Haso.
16:30hs Taller con Victor Deme.
18:00hs Taller con Diak Haso.
20:00hs Carlos Ojeda (Artista local).
22:00hs Mayte Martín.
00:00hs Toumast.
Las Veletas
12:30hs Saborea el Mundo con Paprika Balkanicus.
16:00hs Taller con Toumast.
17:30hs Taller con Blk Jks
19:00hs Taller Depedro.
21:00hs Mor Karbasi.
23:00hs Blk Jks.
Centro Exposiciones San Jorge
11:00hs Talleres infantiles Taking Shape y Art Angels.
11:15hs Cuentacuentos con Agnès Agboton Adigoun.
17:00hs Talleres infantiles Taking Shape y Art Angels.
17:00hs Taller de batik con Dickson Isowa Eghianruwa.
Filmoteca de Extremadura
12:00hs Ciclo de Cine WOMAD (Casa África). “Regreso A Gorée” / “Retour À Gorée”.
Domingo 10 de Mayo.
Centro exposición San Jorge
12:45hs Procesión.

tHE bLACK aNGELS - yOUNG mEN dEAD

miércoles, 29 de abril de 2009


Siempre se ha dicho que hasta de las cosas malas, se saca algo positivo. Pues bien, yo en este caso, de una película mala (Death Sentence), protagonizada por Kevin Bacon, descubrí un grupo bastante interesante.
La película discurre sin pena ni gloria, pero hay una escena, dónde este tema que suena de fondo, me llamó mucho la atención y mirando los créditos, que si sirven para algo, aunque mucha gente piense que nadie los ve, di con el grupo en cuestión.

Así descubrí a The Black Angels, un grupo tejano que hacen, según ellos mismos, folk rock-psicodelia. Suenan con un aire a Jefferson Airplane, la Velvet o Joy Division, con toques stoner, una herencia Sabbath innegable y al escuchar a su cantante Alex Maas, nos daremos cuenta que ha escuchado cientos de veces el Morrison Hotel.

rADIO mOSCOW - bRAIN cYCLES (2009)

lunes, 20 de abril de 2009


Después de su primer y homónimo disco, para mi el mejor de su año, vuelve Radio Moscow o Parker Griggs, con una nueva ración de rock-blues sicodelia.
El menda ha grabado el solito todo el disco, salvo los bajos, tocado por Zack Anderson.

Con este segundo disco, Parker nos deja bien claro que su primer largo no fue casualidad, ni algo pasajero y rockeará vuestro culo al más viejo estilo setentero.

Radio Moscow, con un batería para los directos, Cory Berry, estará por tierras españolas durante el mes de mayo, Madrid, La Coruña, y Gandía son los afortunados que podrán deleitarse con sus temas.



mETALLICA - eNTER sANDMAN

domingo, 19 de abril de 2009


Monsters of Rock en Moscú el 28 de septiembre de 1991


Esta es la esencia del Rock. A quién no le guste...que busque en otra ventanilla.

fU mANCHU - wRITTEN iN sTONE

sábado, 18 de abril de 2009



Y para el fin de semana, un tema de los vacilones Fu Manchú, un grupazo en toda regla con una discografía extensa que merece la pena tener.

eXTREMÚSIKA 2009

miércoles, 15 de abril de 2009


Por circunstancias que prefiero no entrar a debatir, este año el Extremúsika se desplaza a la ciudad de Mérida. No por ello habrá ninguna novedad, todo viene a ser más de lo mismo grosso modo.
Ángel Romero debería empezar a plantearse traer grupos con un poquito más de empaque, aunque el número de participantes en el festival se redujera.
En esta ocasión el refrán de más vale bueno y poco que mucho y malo se hace patente y salvo cuatro o cinco excepciones lo demás es relleno en mi opinión. O es que a lo mejor a mi edad tengo el pico muy fino y no me conformo con bagatelas.
En fin, que os dejo el cartel para que juzgueis vosotros mismos y preguntaros a cuantos de esos grupos iríais a sus conciertos si tocaran solos.

cANALLAS - bELLA cIAO

martes, 14 de abril de 2009

Desde rOCKEA tU cULO, bABY, rendimos homenaje a todos aquellos que durante la segunda república dieron su vida por defender la libertad y luchar contra el fascismo que asoló eSPAÑA y la sumió en un pozo de negrura y amargor. Aún ahora, después de tantos años muerto el canalla dictador, todavía se puede contemplar en nuestra sociedad parte de su macabra herencia que nos legó.



Bella ciao es el más conocido canto partisano italiano de los grupos resistentes contra el fascismo y nazismo, sobre todo los de la zona en torno a Bolonia.

lO nUEVO dE nEIL yOUNG eN sU mYSPACE

jueves, 9 de abril de 2009


El nuevo álbum de Neil Young, Fork in the road, que se publicará el 7 de abril, se puede escuchar íntegro en su Myspace.

hAMLET - aNTES y dESPUÉS

martes, 7 de abril de 2009

El siguiente disco es probablemente su punta de lanza, más elaborado y técnico."Insomnio (Zero, 98) es grabado en el Reino Unido junto a Colin Richardson, productor que ha trabajado con Cradle of Filth, Cannibal Corpse, Sepultura... un crack, vamos. Con él trabajarían en sus dos siguientes entregas, en los que, si bien mantienen el tipo, no presentan ningún tipo de evolución musical notable, aunque siguen ofreciendo buenas canciones, como “Vivir es una ilusión”, del álbum "El Inferno" (Zero, 2000) y "Hamlet" (Locomotive music, 02).
Con estos discos Hamlet alcanza su madurez musical y alcanzan el nivel de banda internacional, a la altura de sus homólogas yankis.

Creo que mi tema favorito de Hamlet.

aC/dC - tHUNDERSTRUCK

miércoles, 1 de abril de 2009


No tiene calidad ni buen sonido, pero da lo mismo, es sólo para abrir boca y dar envidia a los que no tenemos entradas para este momentazo.
Directo en Barcelona el 31/03/09 comenzando su tanda de conciertos en eSPAÑA.

Un clásico... en la ciudad condal, y como se escucha a un fulano, ayá va...


hAMLET - eGOSISMO (II)

miércoles, 25 de marzo de 2009


Esparrago Rock'97

Los dos siguientes discos de son los de su consagración definitiva, en los que pasan a ser un peso pesado que, aún joven, ya se ha ganado el respeto. El sonido sucio de "Revolución 12.111" (Zero, 1996) y su famosa batería-que-suena-a-lata hace que muchos los califiquen de trash metal -sumado esto a un endurecimiento de contenidos: más furia, más velocidad-, pero lo que realmente hacen es dotar de su propia personalidad al nuevo metal que venían ejercitando. Este disco lo abre su gran tema, el “nunca superado”, el “recordado por siempre jamás”, “JF”, en el que le dicen cuatro verdades al político/empresario de turno en una época en que la corrupción política campaba a sus anchas por el país. La letra, realmente cruda, les valió el bochornoso mérito de ser censurados por las radiofórmulas estatales, preocupadas de no morder la mano que les da de comer. Si bien eso les cerró una puerta que por mérito se habían ganado, no fue impedimento para que Hamlet ganara oyentes y alcanzara el éxito. En recompensa, fueron los teloneros de Rage Against the Machine en su concierto en Granada, una actuación difícil de olvidar para los que ahí estuvieron. Además, la banda empezó a actuar fuera de España junto a nombres tan importantes como Clawfinger o Fear Factory.

sIN dIOS - áFRICA

viernes, 20 de marzo de 2009



África y el sida vuelven a saltar a la palestra con la visita del Papa al continente de ébano. El Santo Pontífice se vuelve a columpiar con unas palabras dónde comenta que los preservativos no son una solución para el contagio de la infeccíón del síndrome de inmunodeficiencia adquirida en un lugar dónde este virus campa cual jinéte del apocalipsis. La tontuna casi que no merece comentario. Quizás es perdonable, porque en realidad, la mano derecha de dios no debe de estar muy familiarizado con dichos elementos de látex y poco o nada sabe de su uso. Ya que estos utensilios hechos de derivados vegetales, además de estar indicados para la anticoncepción, tienen la finalidad de prevenir el contagio de enfermedades de transmisión sexual. Aunque en occidente creemos que lo sabemos todo, el pueblo africano, por desgracia, está bastante atrasado y no necesita que un gazmoño sin escrúpulos les confunda con palabrería de otras épocas.
Por cierto, decía que en occidente creemos que que lo sabemos todo, porque en realidad no es así, ya que después del bajón de contagios de esta enfermedad, los observatorios han venido notanto de un tiempo a esta parte, una relajación en la educación y en el modo de protegerse de las ETS.

Sin embargo, y para que su visita no sea puramente de "negocios", bien podría referirse y condenar a los dictadores que han campado y campan a sus anchas, a los paises occidentales que explotan los recursos de esta tierra, a las multinacionales que ganan dinero a costa de la muerte de personas, a los banqueros del mundo que hacen negocio con la caridad de los buenos de corazón, a los políticos y empresarios que coordinados venden armas a estos países y dictadores y les quitan el pan a niños moribundos comidos por las moscas.

Ah! que tú también estás en este negocio, que tú también estás vendido al poder y al dinero. Vaya, si yo siempre lo había sospechado.

mAD sEASON - nOVEMBER hOTEL

jueves, 19 de marzo de 2009




Mad Season fue un supergrupo de grunge creado en 1994 en Seattle por Mike McCready, por aquel entonces segundo guitarrista de Pearl Jam, Layne Staley, vocalista de Alice In Chains, Barrett Martin, batería de los Screaming Trees y John Baker Saunders, bajista de The Walkabouts, editando simplemente un sólo álbum, titulado Above.

dEF cON dOS - hIPOTÉCATE tÚ

miércoles, 18 de marzo de 2009



Esta me la dedico debido a que en breve cometeré esta locura, aunque tomo buena nota de lo dicen los Def con Dos.

Def con Dos saca a la calle nuevo disco con el mismo nombre que la canción que escuchamos. Vamos a ver como se portan.

lA vACAZUL - vUELO

martes, 17 de marzo de 2009


lOS cORONAS - gO kATO gO

miércoles, 11 de marzo de 2009



Esto y mucho más, fue lo que nos ofrecieron Los Coronas en un fantástico concierto el pasado sábado. Como siempre y a pesar de ser gratis, la sala con poca gente y mucha en la barra que se lo había encontrado por sorpresa y miraba atónita pensando cuando arrancarían a cantar ese grupo de salvajes que aporrean sus instrumentos como auténticos diablos.
Unos músicos de primera que ofrecieron todo lo que tenían a los pocos entusiastas que nos dimos cita en la noche rockera cacereña.
Aún sin responder el público, los ados nos acompañan y unos pocos intrépidos siguen trayendo grupos. Esperemos que siga la racha.

lOS cORONAS eN cÁCERES

jueves, 5 de marzo de 2009


Los primitivos orígenes de Los Coronas se remontan a 1989, cuando Fernando Pardo -miembro de Sex Museum- intenta junto a Mike Sobieski (Pleasure Fuckers, Sin City Six) reunir una formación que satisfaga su hambre de rock'n'roll "con mucho reverb y el puro ritmo surfero de Dick Dale".

Su intento se consolida en 1991 junto a David Krahe, miembro de No Wonder. Esta dupla mágica se mantiene en la actualidad, siendo la columna vertebral de Los Coronas. David, además de de haber sido road-manager de Sex Museum una buena temporada, compartía con Fernando su pasión por el rock primitivo y el surf instrumental de grupos como el citado Dick Dale, The Ventures, Link Wray o Jerry Cole.

Sus primeros ensayos y actuaciones se alimentaban, a partes iguales, de versiones de clásicos del género y algunos temas propios. Su actitud es casi integrista: surf instrumental en vena. "Elegimos el surf como estilo para doctorarnos en rock n' roll". Y con un nivel de autoexigencia casi enfermizo -"llevábamos tocando desde el 91 y hasta el 95 no creíamos que estábamos preparados para grabar un disco". "Nuestras aspiraciones siempre han sido muy grandes en lo musical y muy pequeñas en cuestión de éxito". "El primer single que sacamos me parecía una mierda, por sonido, interpretación y actitud".

Tras varios cambios en la formación y seis discos en su bajage y cientos de conciertos y buenas críticas, la formación actual está compuesta por Fernando Pardo, David Krahe, Roberto Lozano, Javier Vacas y Óscar Ybarra.

* Viernes 6 de marzo de 2009. Cáceres. Sala La Bola. (Avda. Ruta de la Plata). Premios de la Música.


hAMLET - iRRACIONAL (I)

martes, 3 de marzo de 2009



Primer éxito de los madrileños Hamlet allá por el año 1994 dentro de su álbun "Sanatorio de Muñecos"

La fecha fundacional de estos es doble. Por un lado, la banda como tal se inició alrededor de 1987, con José Molinero aka Molly y Luis Tárraga al frente, cuando la banda giraba en torno al sonido de la época, el clásico hard rock ochentero, y no era más que otra banda del montón. De aquel período nos queda una maqueta que daría paso a un mini-álbum homónimo relativamente interesante y al primer largo del grupo, "Peligroso (92)", en el que el sonido se endurece y se empieza a intuir un futuro para la banda, aunque ellos mismos reniegan de este disco.

La otra fecha es la de su reconversión, 1993, en la que nacen los Hamlet tal y como los conocemos ahora. Ya había bandas metidas en las nuevas corrientes del metal alternativo, pero Hamlet jugaba una baza que las demás no valoraron: cantar en español. Ese mismo año empieza a forjarse el disco con el que se proponen asaltar el podio del metal nacional, "Sanatorio de Muñecos (1994)". Se suele citar al nu-metal como el referente de aquella grabación, pero sería más correcto dar un pasito atrás y hablar de rap-metal; si bien los madrileños no están exentos de líneas de bajos funkies, voces guturales, etc. No sólo hablamos de formas, sino también de contenidos: las letras tratan temas más serios, políticos, concienciados, todos ellos desde un claro posicionamiento. De tal modo, Hamlet se convierte en una fábrica de himnos generacionales: “Qué voy a hacer”, “Irracional”, “Perdón por vivir”...

Hablamos también de un grupo que da lo mejor de sí donde una buena banda debe hacerlo: el directo, donde demuestran ser contundentes a la par que precisos. Giran por todo el territorio nacional, volcándose en cada una de sus actuaciones. Hamlet está ya en boca de todos.

Continuará...

fIESTA pRESENTACIÓN eXTREMÚSILA 2009

jueves, 19 de febrero de 2009

Hoy día 19 de febrero de 2009, se presenta en la Sala La Bola de Cáceres el Extremúsika 2009. Lo más interesante de la noticia es el concierto que ofrecerán los The Milkyway Express para amenizar la velada.
El grupo sevillano ofrecerá a partir de las 20:30 horas, una sesión de Blues y Rhytm & Blues de lo mejorcito que se hace en España.
Os dejo una muestra:



MySpace
Web

rEVELBEAT - gLASS iNHALE

miércoles, 18 de febrero de 2009

fEAR fACTORY - i wILL fOLLOW

jueves, 12 de febrero de 2009



U2 Cover.

pEARL jAM - bLACK (pISTOIA' 06)

miércoles, 4 de febrero de 2009

tHE bLACK cROWES - sTING mE (pOR fIN rEGRESAN a eSPAÑA)

lunes, 2 de febrero de 2009




Azkena Rock Festival
http://www.azkenarockfestival.com/arf
Vitoria, 15 de mayo de 2009

Las fechas europeas:
BLACK CROWES european tour 2009:

13 mayo- Amsterdam - The Music Hall
15 mayo- Vitoria - Azkena rock festival
17 mayo- London - The forum
18 mayo- London - The forum

sKUNK d.f. - 2-3-6-8-10. hOMENAJE a mIGUEL hERNÁNDEZ

sábado, 24 de enero de 2009



*Extraido de un romance de Miguel Hernández "Sentado entre los muertos"

Sentado sobre los muertos que se han callado en dos veces, beso zapatos vacíos y empuño rabiosamente la mano del corazón y el alma que lo mantiene. Que mi voz suba a los montes y baje a la tierra y truene, eso pide mi garganta desde ahora y desde siempre. Acércate a mi clamor, pueblo de mi misma leche, árbol que con tus raíces encarcelado me tienes, que aquí estoy yo para amarte con la sangre y con la boca como dos fusiles fieles. Si yo salí de la tierra, si yo he nacido de un vientre desdichado y con pobreza, no fue sino para hacerme ruiseñor de las desdichas, eco de la mala suerte, y cantar y repetir a quien escucharme debe cuanto a penas, cuanto a pobres, cuanto a tierra se refiere. Ayer amaneció el pueblo desnudo y sin qué ponerse, hambriento y sin qué comer, y el día de hoy amanece justamente aborrascado y sangriento justamente. En su mano los fusiles leones quieren volverse para acabar con las fieras que lo han sido tantas veces. Aunque te falten las armas, pueblo de cien mil poderes, no desfallezcan tus huesos, castiga a quien te malhiere mientras que te queden puños, uñas, saliva y te queden corazón, entrañas, tripas, cosas de varón y dientes. Bravo como el viento bravo, leve como el aire leve, asesina al que asesina, aborrece al que aborrece la paz de tu corazón y el vientre de tus mujeres. No te hieran por la espalda, vive cara a cara y muere con el pecho ante las balas, ancho como las paredes. Canto con la voz de luto, pueblo de mí, por tus héroes: tus ansias como las mías, tus desventuras que tienen del mismo metal el llanto, las penas del mismo temple y de la misma madera tu pensamiento y mi frente, tu corazón y mi sangre, tu dolor y mis laureles. Antemuro de la nada esta vida me parece. Aquí estoy para vivir mientras el alma me suene y aquí estoy para morir, cuando la hora me llegue, en los veneros del pueblo desde ahora y para siempre. ¡Varios tragos es la vida y un solo trago es la muerte!

tHE pARLOR mOB - tIDE Of tEARS

lunes, 19 de enero de 2009


Vaya temazo y vaya disco (An you were a crow) que se marcan estos tipos de New Yersey. The Parlor Mob, de lo mejorcito del 2008. Lo recomiendo.

wOLFMOTHER - cOMMUNICATION bREAKDOWN

miércoles, 14 de enero de 2009



Led Zeppelin. I, 1969